רשימת כל סוגי הריקוד (כולל קטעי וידאו)

בלט

בלט הוא סוג של ריקוד הנרקד רק על ידי רקדנים שעברו הכשרה מיוחדת והם מופיעים בדר"כ בתיאטראות. ההתייחסות הראשונה לבלט מצויה בעבודתו של דומניקו דה פיאסנזה, שחי בתחילת המאה ה -14.

בלט כולל לעתים קרובות סוג של סיפור דמיוני. הסיפור מסופר בעזרת ריקוד ללא מילים. בלט הוא צורת ביטוי. הוא מציג סיפור בצורה חדשה בפני הקהל. יצירת ריקוד נקראת כוריאוגרפיה. את הכוריאוגרפיה לומדים הרקדנים בהנחיית המאמן, המכונה מאסטר בלט. בלט תמיד מבוצע עם מוזיקה, ובמקרים רבים המוזיקה הולחנה במיוחד עבור בלט מסוים. בלט הוא חלק עיקרי בתיאטרון הפופולרי.

לא כל הבלט הוא קלאסי כמו "אגם הברבורים" – יש גם פן מודרני כמו "אליסה בארץ הפלאות בביצוע המופלא של הבלט המלכותי של לונדון

בהאנגרה

בהנגרא התחיל באזור פונג'אב, המחולק כיום בין הודו לפקיסטן, והחל כריקוד עם שהועבר על ידי חקלאים פונג'אבים מכל הדתות, סיקים, מוסלמים והינדים, כדי לחגוג את בוא עונת הקציר.

בהאנגרה הפך פופולרי בבריטניה בשנות השמונים. התלבושות לבהנגרה הן טורלה או פאג, שהיא טורבן שמהווה סימן של גאווה / כבוד בפונג'אב וקשורה אחרת מהטורבנים המסורתיים שהסיקים ואנשים אחרים לובשים ברחוב, קורטה שהיא חולצת משי. , עם כארבעה כפתורים והוא משוחרר מאוד עם דוגמאות רקומות, לונגי או צ'אדר שהוא לולאה רופפת קשורה סביב מותן הרקדנית, ג'וגי שהוא מעיל ללא כפתורים, ורומאל שהם צעיפים קטנים שנלבשים קשורים לאצבעות .

ריקודי בטן

ריקוד בטן הוא סוג של ריקודים במזרח התיכון. בשפה הערבית קוראים לזה ראקס שרקי (שפירושו "ריקוד מזרחי"). ילדים וילדות רבים במדינות בהן ריקודי בטן פופולריים ילמדו כיצד לעשות זאת כשהם צעירים. הריקוד כולל תנועה של חלקים רבים ושונים בגוף; בדרך כלל בצורה מעגלית.

ריקודי בטן שונים מאוד בהתאם למדינה ולאזור, הן בתלבושת והן בסגנון ריקוד.

ברייקדאנס

ברייקדאנס הוא סוג של ריקוד שנעשה על ידי אנשים שהם חלק מתרבות ההיפ הופ. B-boy פירושו ילד שרוקד בהפסקות (breakbeats). ברייקדאנס הומצא בתחילת שנות השבעים על ידי צעירים אמריקאים אפרו-אמריקאים ולטינו-אמריקאים בדרום ברונקס בניו יורק. סגנון הריקוד התפתח במהלך שנות ה -70 וה -80 בערים הגדולות של ארצות הברית. ברייקדאנס משתמשים בתנועות גוף שונות, סיבובים, תנועות זרועות, תנועות רגליים, שכולן נעשות בקצב מוזיקת ​​ההיפ הופ.

בדר"כ בהופעות הברייקדנאס הם בתצורה של קרבות – כמו פה:

קאן-קאן

הוא ריקוד בעל אנרגיה גבוהה, תובענית פיזית, שהפך לריקוד אולמות פופולרי בשנות ה -40 של המאה העשרים, והמשיך להיות פופולרי בקברט הצרפתי עד היום.  במקור הריקוד נרקד על ידי שני המינים, כעת הוא נקשר באופן מסורתי עם מקהלה של רקדניות. המאפיינים העיקריים של הריקוד הם מניפולציה נמרצת של חצאיות, לצד בעיטות גבוהות החושפות את הרגליים.

קפוארה

קפוארה היא אומנות לחימה אפרו-ברזילאית המשלבת אלמנטים של מחול, אקרובטיקה ומוסיקה. [5] הקפוארה פותחה על ידי אפריקאים משועבדים בברזיל בתחילת המאה ה -16. הקפוארה ידועה בתמרונים האקרובטיים המורכבים שלה, שלעתים קרובות מעורבים בידיים על הקרקע ובעיטות הפוכות. זה מדגיש תנועות זורמות ולא עמדות קבועות; הגינגה, צעד נדנדה, הוא בדרך כלל מוקד הטכניקה.

הריקוד והמוסיקה שולבו ע"י העבדים כדי להסוות את העובדה שהם מתאמנים בטכניקות לחימה. לאחר ביטול העבדות בברזיל, בסוף המאה ה -19, קפוארה הוכרזה כבלתי חוקית . עם זאת, בשנות העשרים של המאה העשרים החלו הרשויות להפסיק את האכיפה על איסורה, ואמני לחימה החלו לשלב טכניקת קפוארה בפרקטיקות שלהם. בשנות השבעים החל מאסטרי הקפוארה לטייל ברחבי העולם, ועזרו לאמנות להיות מוכרת ומתורגלת ברחבי העולם.

צ'ה-צ'ה-צ'ה

צ'ה-צ'ה-צ'ה הוא שמו של סגנון מוסיקה וריקוד לטיני אמריקאי, שמקורם קובני וכיום זהו אחד הסגנונות של ריקודים סלוניים. הצ'ה צ'ה צ'ה הוצגה על ידי המלחין והכנר הקובני אנריקה ג'ורין בשנת 1953. המקצב פותח מריקוד קודם, הדנזון, על ידי פעימה רביעית מפוצלת. השם נגזר מדשדוש רגלי הרקדנים.
מבחינה מוזיקלית, צ'ה-צ'ה-צ'ה אולי לא היה חידוש גדול. עם זאת, הוא הפך פופולרי מאוד כי לאנשים היה קל לרקוד אותו. זהו אחד מחמשת הריקודים הלטיניים בתחרויות ריקודים סלוניים בינלאומיות הנשלטות על ידי מועצת הריקודים העולמית. כיום הוא עדיין פופולרי כריקוד, ועדיין רוקדים אותו בקובה.

סטפס

סטפס הוא סוג של ריקוד המאופיין על ידי שימוש בצלילי של חלקי מתכת המודבקים על עקב ובוהן של הנעליים הפוגעים ברצפה כסוג של כלי הקשה, יחד עם תנועות גוף אופייניות. הריקוד התהווה לצורת אמנותית ואמצעי ביטוי לצד התפתחות הג'אז.

קוראנט

קוראנט ) הוא ריקוד שהיה פופולרי בזמן הבארוק במאה ה -17 ותחילת המאה ה -18. המילה באה מהמילה הצרפתית "לרוץ".

הקורנט הוא ריקוד מהיר עם 3 פעימות בתיבה. במהלך המאה ה -17 הקורנטה הצרפתית החלה להיות איטית יותר מהקורנטה האיטלקית, ולעתים קרובות הייתה לה יותר קונטרה (חלקים חוזרים).

מלחינים מתקופת הבארוק חיברו לעתים קרובות קבוצה של כמה ריקודים. זו נקראה סוויטה.